来源:中国文化报  作者:佚名

    达·芬奇、戈雅、波提切利、伦勃朗、鲁本斯、拉斐尔……这些进入“艺术史先贤祠”的大师们,让法国巴黎卢浮宫再一次成为了艺术界争议的焦点。这一次,卢浮宫向意大利出借上述艺术家的至少130件作品(绘画、雕塑等),展出5个月(2008年9月19日至2009年2月15日),并得到400万欧元的回报。

    在法国乃至西方博物馆界,免费出借艺术品曾是一条基本原则。日本在1980年首先突破这一原则,有偿租借他国艺术品举办展览。那时是因为收藏艺术品的博物馆重新装修展厅,观众本来也无法欣赏到藏品,利用这个时机获得一些经济收入,用以补贴装修费用并没有引起非议。但这样的做法从此被推广了,并有形成一个新原则的趋势,即不收租借费,但收取一定的科研费用。在人们还在为是否接受这个新原则争论不休的时候,卢浮宫高价出借藏品的做法无疑会在业内引起轩然大波。这样赤裸裸的商业倾向引起了一些艺术界人士的高度警惕,他们担心博物馆过多地受到经济利益的驱使,使其本该具有的公益性大打折扣。他们认为,以前的展览即使收费也没有超过200万欧元,卢浮宫的“创举”将让博物馆的道德底线变得深不可测。卢浮宫绘画部主任表示,举办这个展览的首要目的是为科学研究。但这样的解释引起了包括卢浮宫文物修复师在内的专家们的怀疑,他们认为400万欧元的回报让“本着科学研究的目的”变成了“纯粹的借口”,如此高额的报酬让卢浮宫再一次成为“出卖灵魂”的罪魁祸首。

    专家指出,博物馆在体现公益性的同时兼顾商业利益,已被大部分人接受,但如何在二者间找到平衡点,也许会成为人们今后一段时间内讨论的话题。


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