地铁能否成为“移动美术馆”？ 公共艺术新发展

来源：中国文化报　　作者：高素娜

众的艺术审美，一举两得，其效果甚至比放在某些画廊展示还要好。“但是，目前仍有一些因素制约公共艺术在地铁的发展。”孙振华说，“首先是地铁空间内商业广告和艺术品空间的博弈问题。是搞公益性的公共艺术，还是搞商业开发，要看地铁经营方的理念和策略；其次是何种艺术品可以进入地铁空间。艺术品和艺术家的选择非常重要，要注重艺术的品质，还必须重视艺术品的展示效应。艺术品进地铁不是单纯地将艺术品放置在地铁内就完成了它的文化使命，它应该对公众的审美和鉴赏能力有一定的积极影响。再次是地铁内的公共艺术的管理要到位，包括艺术品的损坏、污染、盗窃等。地铁的流动性很大，艺术家虽愿意展示作品，但若有损伤或丢失，会影响艺术家的积极性。”

    孙振华同时表示，地铁公共艺术的设置形式除了在墙面上做壁画设计外，也可以在空间的其他几个界面，如柱子、车厢内、站台、扶梯间做不同形式的品样。除固定的公共艺术作品之外，还可以做一些非永久性设置的作品，如可以征集绘画作品用以点缀地铁空间，并可以随时撤换。

　　“4号线美术馆”的新尝试

    “4号线美术馆”的诞生应该说是一次全新尝试。在北京4号线地铁内，北京“二月书坊”文化传播有限公司与京港地铁投资方共同打造了“4号线美术馆”。据二月书坊艺术总监怀一介绍，4号线地铁有固定的两列列车悬挂艺术品，乘客在任何一节车厢都可欣赏到不同风格的作品，所以这两列列车又称作“4号线美术馆”。

    “二月书坊负责画家与作品的选择，京港地铁出展示平台，共同的目的是在给乘客带来艺术享受的同时，提升北京地铁的整体形象。” 怀一说，对于艺术品的遴选二月书坊有着严格标准，包括内容的积极向上和艺术家在国内的知名度等，而在艺术品的公共性和艺术性之间也做了一定平衡。但怀一承认，目前“4号线美术馆”内的作品可能与大众的审美情趣稍微有些距离，大众所喜闻乐见的剪纸、年画等艺术种类并未在他们的选择之列。“我们的目的是要引导和培养公众提高艺术品的欣赏能力，让公众去欣赏更多高雅的艺术。”怀一说。

    据了解，“4号线美术馆”内的作品目前全部为复制品，版权归艺术家所有，45天更换一次。展示种类以架上艺术为主，出于地形和安全的考虑，雕塑、装置等艺术形式目前只有极少量进入地铁。怀一介绍，在后续的经营管理上，“4号线美术馆”将会在车厢内办一些艺术家或艺术机构的主题展。

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